Time Serai

　
在戰得昏天暗地的三月裡，還是觀賞了四場表演，姑且不論是否滿意內容，但這的確如同荒漠裡的一滴甘泉，潤著我近乎焦爛的心情。為此，說什麼也該留下一點記錄，哪怕只是三言兩語。
　
月中看了兩場表演，其實都有些失望。
　
一是音樂劇【Peter Pan】，其實我很早就買票了，原因很簡單，這是一個我本來就很喜歡的童話故事。先前在 PTT 的音樂劇版就發現似乎票房不甚好，當天，進入觀眾席坐定才發現票房實在差得有點誇張。我的周遭多是外國人，就算是華人也是滿口英語，後來終於了解原因，有不少是小演員的家長；瞬間我有來到「學校才藝發表會」的錯覺……
　
其實，我覺得問題最大的是劇本，改編後似乎失去了明確的發展主軸，此外，全劇看起來是將原來故事裡的人物一個一個介紹登場，角色卻完全沒有個性可言；這些都讓戲劇本身的吸引力幾近喪失，於是只剩下音樂和歌曲，這個部份又不甚突出，有些部分甚至是大家熟知的歌曲拼貼而成的。唯一的亮點大概是飾演主角 Peter Pan 的日本小男生吧，飛翔的姿勢真是滿帥的。
　
另一則是國家戲劇院實驗劇場的【R.Z】。導演王嘉明的作品，在我的大學好友圈子裡始終擁有非常好的評價，根據去年看戲的經驗，這原來是我相當期待的一場演出。不過，這次許多元素玩得太過，如語言，導致戲劇最基礎的、與觀眾產生對話的可能性降低甚多；雖然是極有名的劇本，但全劇進行的節奏顯得有些緩急失調，不曉得是不是自創語言衍生出來的情況。有些失準，只好期待下回了。
　
所幸，之後的兩場表演，相當精采，甚至遠遠超出我原先的期待。
　
【NSO「向大師致敬」系列－林克昌八十年音樂之旅二】。特別感謝大學好友某晚來電相邀，因為聽說票房普通，還有些低價票，沒想到揀到了一次意外的滿溢感動。另外，這也創了我的某個紀錄－－
　
十幾年的觀眾生涯裡，我從來沒有遲到的經驗，但那天剛忙完【新社會‧主義】的活動，接著和軒軒、Rebecca 確認隔天的社團幹部訓練流程，之後匆匆離校，卻在前往捷運站的途中碰著了大塞車。在公車上，我很哀怨地請好友先行進場，還告知可能趕不及的慘況；那種動彈不得的困窘，讓我整個表情都僵苦了起來。
　
解救我的是臺北捷運的快速。19:25 抵達「中正紀念堂站」，我開始奔跑，並且發現四周有不少人同我一樣－－急喘後改為快走，待氣息稍穩、雙腿不那麼虛軟後又再繼續衝刺。這樣反覆又反覆，我終於在最後一秒衝進觀眾席，趕上了。
　
上半場由林佳靜擔任鋼琴表演，曲目是柴可夫斯基第一號鋼琴協奏曲。剛開始的時候，總覺得琴聲有些零亂，而且不夠俐落，但到第二樂章時，琴音流瀉出來的情感細膩得驚人，內涵層次也相當豐富；從來不是「古典咖」的我，竟然聽到眼眶微微濕潤。那種浪漫不是大開大闔的直言，而是多了幾分東方味道的纏綿悱惻；雖然這個比喻有些跳 tone，但當下我腦海裡浮現的，是楊過和小龍女的雙劍合璧。
　
下半場的柴五，林克昌處理起來不慍不火，速度放得較慢，似乎要將每個小節潛藏在音符裡的情緒全都逼出；煽情得恰到好處啊。尤其，看著八旬的指揮需要人家攙扶才能穩穩地站在指揮臺上，可當指揮動作一開始，整個人散放出來的力度卻又絕不年邁。那始終如一的堅持，其背後的動力若不是「熱情」，我實在想不出還會是什麼。
　
柴五剛結束，觀眾席掌聲就像是禁錮許久的猛虎出了柙，狂烈已極，幾乎第一時間就有許多人彈跳起立；好友與我亦是其中之一。妙的是，當指揮介紹每個樂器的演奏群時，到了伸縮喇叭，好友和我不約而同地暫時休息，妳看我、我看妳，露出很有默契地會心笑容，然後相互調侃指摘：「欸～妳這樣很故意噢！」
　
另一個讓我喜歡的表演，是法國里昂歌劇院的現代芭蕾【灰姑娘】。
　
米其林娃娃的面具、前衛而具有「太空感」的造型，乃至於舞臺「九宮格」式的單一場景，在在顯示了現代芭蕾特殊的創發性。當觀眾無法透過舞者的表情來做為解讀故事的媒介時，便必須試著回歸到舞蹈最原初的肢體層面，更加仔細地去感受各個角色的舞蹈動作；這種方式，不若古典芭蕾與觀眾有一定的距離感，反而更容易觸動人心。老實說，這完全出乎我的預想啊。
　
於是，灰姑娘的天真、與王子之間的繾綣難離、王子的鍥而不捨……被編舞者大大突顯出來，將故事裡的「情感」因素升格為主軸，淡化了原先童話裡的道德正確，而魔法則成為一種很新潮的趣味－－仙人身穿全白且綴有小燈泡的太空人衣，而仙棒變成光劍的造型，施魔法的手法則像騎士接受冊封……
　
此外，不得不稱讚法國人的幽默啊！第一次看到舞蹈演出能引動觀眾席傳出連連笑聲。【灰姑娘】在許多小細節裡加入奇想，構成了相當具有魅力的舞台。我立刻聯想到了【戀愛夢遊中】這部片子。又是一次心滿意足的觀賞經驗。
　
淒風苦雨的三月裡，觀賞表演後在心裡蘊生的種種感受、情思，讓我擁有從地獄爬回人間的力量，儘管現實難免苦悶，終不致變成行屍走肉。